Clarissa : Outre une excellente formation, les étudiants doivent avoir une vision à 360 degrés de l'industrie de la danse car il n'y a qu'UNE seule danse.. Til n’y a pas ici un « bon » type de danse, mais un « mauvais » type de danse. Cela dit, je tiens à souligner l'importance du ballet. jeC'est fondamental et la première partie de toutes les auditions est un cours de ballet, du Teatro alla Scala à Pina Bausch.

Clarissa : La danse a besoin de talent, de dynamique, de musicalité, d'une bonne technique, mais aussi d'harmonie et corps proportionné. Malheureusement, après l’adolescence, les danseurs voient leur corps changer. Parfois, cela peut limiter la carrière d'un danseur sur scène dans le classique ballet monde, mais la danse aura quand même formé le danseur à la fois physiquement et mentalement, lui offrant l'opportunité d'être un brillant professeur (s'il étudie pour le devenir). Tous les grands danseurs ne peuvent pas devenir de grands professeurs. Mon université, où j'enseigne depuis plus de 36 ans, propose des cours aussi bien pour les professeurs que pour les chorégraphes.